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谁能简介一下齐白石先生的生平、画作特色?谢谢!
齐璜是一位木匠出身而又诗、书、画、印无不卓绝的大艺术家，在艺术上的经历很有传奇色彩。对这四绝，他自认为篆刻第一，诗词第二，书法第三，绘画第四。他将中国画的精神与时代的精神统一得完美无瑕，使中国画得到国际的重视；他朴实谦虚、自信自强的精神，使他的作品刚柔兼济，工书俱佳，不愧为人民的艺术家。
齐白石主张艺术“妙在似与不似之间”衰年变法，绘画师法徐渭、朱耷、石涛、吴昌硕等，形成独特的大写意国画风格，开红花墨叶一派，尤以瓜果菜蔬花 鸟虫鱼为工绝，兼及人物、山水，名重一时，与吴昌硕共享“南吴北齐”之誉。
齐白石先生早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。
齐白石的绘画艺术承上启下，受到了近现代持不同艺术观点、代表不同艺术流派的美术大家陈师曾、林风眠、徐悲鸿等人的一致推崇，并对他们的艺术也产生了一定影响，徐悲鸿的写意走兽花鸟，林风眠的某些中国画味较浓的水墨风景及水墨鸟，都或多或少有一些与齐画的神合相通之处。
吴昌硕荷花图轴相关吴昌硕
1、投资者看中他的画作，主要因为吴昌硕在书画界的地位和影响力超越了齐白石和傅抱石，尽管价格只有傅抱石的十分之一，但其艺术价值并未得到充分认可。例如，《梅石图》在上海和杭州的拍卖会上分别以9万元和20万元成交，短短几个月内就带来了丰厚的回报。
2、存世作品甚多，从《岁朝清供图》轴、《菊石雁来红图》轴中可了解其成熟画风之一斑。吴昌硕尤擅长大写意花卉，取材梅、兰、竹、菊、松树、荷花、水仙、牡丹、紫藤和其它杂卉、瓜果等，有时也作山水，摹写佛像和人物。
3、吴昌硕的作品有唐人的豪放，有金石的高古，有文人画的清雅，在内核上已经诗书画印一体，受到海外追捧，也是必然。荷花图轴 纸本，设色，纵164cm，横45cm 故宫博物院藏 贵人和机遇 吴昌硕70岁时，王一亭投拜他的门下。王一亭有三个身份，书画家，工商家，以及日本商社大买办。
怎样鉴定吴昌硕作品
画面内容与构图 双松挺立，巨石相伴：画面中，两棵松树挺拔而立，与巨石相映成趣，形成了一种雄浑壮丽的气势。这种构图不仅展现了自然景观的壮美，也体现了艺术家对大自然的深刻理解和敬畏。 笔触饱满，墨色深沉：吴昌硕在创作时运用了饱满的笔触和深沉的墨色，使得画面充满了力量和厚重感，仿佛能够直击观者的心灵。
吴昌硕传世的书法作品中，以篆书居多，行草次之，隶书又少于行草书。尽管隶书较少，仍可清晰地看出他的师承和发展。纵观吴昌硕的隶书，基本上可以分为两个阶段，以早期的“齐云馆印谱”为代表，虽用篆法写隶，但笔力稚嫩。
吴昌硕早年专攻金石篆刻，他临习的古帖不少，终身学习的却是石鼓文，石鼓文书体为其艺术生涯中之最厚重的基石。在吴昌硕书法作品拍卖TOP10榜单中，除了TOP2为行书作品，其他均为篆书系列（石鼓文）作品，以石鼓文为主的篆书系列在吴昌硕高价书法作品中占据绝对主导地位，篆书精品约为40-50万元每平尺。
技艺精湛，融合传统：吴昌硕以其卓越的才华，将中国文人画的传统元素——诗书画印，融合得浑然天成，技艺精湛，达到了“奔放不失法度，精微中显气魄”的艺术境地。